Young Hare (em alemão: Feldhase) é uma pintura aquarela 1502 e cor de corpo do artista alemão Albrecht Dürer. Pintado em 1502 em sua oficina, é reconhecido como uma obra-prima da arte observacional ao lado de sua Grande Piece de Turf do ano seguinte. O assunto é prestado com precisão quase fotográfica, e embora a peça seja normalmente dada o título Young Hare, o retrato é suficientemente detalhado para a lebre ser identificado como um espécime maduro — o título alemão se traduz como "Field Hare" e o trabalho é frequentemente referido em inglês como Hare ou Wild Hare.
O assunto foi particularmente desafiador: a pele da lebre estava em direções diferentes e o animal foi mottled com manchas mais claras e escuras em todo o lado, Dürer teve que adaptar as convenções padrão de sombreamento para indicar o contorno do assunto pela queda da luz através da figura. Apesar dos desafios técnicos apresentados em tornar a aparência da luz com um assunto multicolorido, multi-textured, Dürer não só conseguiu criar um detalhado, quase científico, estudo do animal, mas também infunde a imagem com uma luz de ouro quente que atinge a lebre da esquerda, destacando as orelhas e a execução de cabelo ao longo do corpo, dando uma faísca de vida ao olho, e lançando uma sombra estranha para o> direito.Dürer esboçado levemente a imagem e subpainted-lo com algumas lavagens de aguarela marrom. Em seguida, ele pacientemente construiu a textura da pele com uma variedade de pinceladas escuras e leves em ambas aguarela e cor do corpo. Gradualmente, a pintura foi levada à conclusão com a adição de alguns detalhes refinados, como os whiskers e a reflexão meticulosa de uma janela no olho da criatura.
Há algum debate sobre como Dürer capturou com precisão a imagem da lebre: ele pode ter esboçado uma lebre na natureza e preenchido os detalhes individuais de um animal morto, ou capturado um e mantido vivo em seu estúdio enquanto ele trabalhou na pintura. Uma reflexão do quadro de janela no olho da lebre é frequentemente citada como evidência para a teoria de que Dürer copiou a lebre da vida em sua oficina, mas essa reflexão transversal é uma técnica que Dürer frequentemente usou para adicionar vitalidade aos olhos de seus súditos.Dürer usou seus estudos de aquarela e cor de corpo como material de origem para suas impressões, mas em A Sagrada Família com Três Hares as lebres são modestamente renderizadas, e no único de suas outras impressões para apresentar uma lebre, a gravura 1504 cobre Adam e Eva, a lebre está se afastando, meio escondido atrás das pernas de Eva. A data proeminente e o monograma de Dürer no Young Hare indicam que Dürer o considerou um trabalho em seu próprio direito em vez de apenas um esboço preparatório. A pintura engendrou várias cópias: pelo menos doze dos contemporâneos são conhecidos.